Vuelve ‘Better Call Saul’ para una última estafa. Las apuestas nunca han sido más altas.

Bob Odenkirk eligió cuidadosamente sus palabras.

Sentado en un sofá en su casa de Los Ángeles, el actor y comediante trató de responder preguntas sobre la última temporada de “Better Call Saul”, su serie derivada “Breaking Bad”, sin pronunciar una palabra que pudiera interpretarse como un spoiler. . †

“Sé, por supuesto, lo que está pasando”, dijo Odenkirk con naturalidad, “y me gustaría hablar contigo al respecto”.

Puede parecer extraño que los últimos 13 episodios de “Better Call Saul” estén llenos de interrogantes antes del estreno de la temporada el 18 de abril. El programa es una precuela de una de las series más populares del último cuarto de siglo, lo que significa que millones de personas en todo el mundo ya saben que el personaje de Odenkirk, cursi vendedor ambulante de Albuquerque y desventurado defensor público Jimmy McGill, se está convirtiendo en el llamativo y extravagante abogado de drogas conocido como Saul Goodman en Breaking Bad.

Pero los escritores de “Better Call Saul” siempre han tenido más trucos bajo la manga.

En el transcurso de 50 episodios intrincadamente escritos, los co-creadores Vince Gilligan y Peter Gould han enganchado a los espectadores con una galería de personajes que ni siquiera aparecen en “Breaking Bad”, hasta donde sabemos. ¿Qué destino correrá el asediado lugarteniente del cartel Nacho Vargo (Michael Mando); la pareja éticamente maleable de Jimmy, Kim Wexler (Rhea Seehorn); el abogado de los zapatos blancos Howard Hamlin (Patrick Fabian)? ¿Cómo se cruzan exactamente sus ricas historias con la saga de Walter White (Bryan Cranston), el antihéroe metanfetamina que empezó todo?

“Creo que la forma en que se conectan ‘Breaking Bad’ y ‘Better Call Saul’ en nuestra última temporada será una gran satisfacción para todos los fanáticos”, dijo Odenkirk en una conversación de Zoom, ya que parecía leer cada sílaba mientras hablaba. .

Gould, por su parte, confirmó recientemente que la temporada final contará con apariciones especiales de Cranston y Aaron Paul, el actor ganador del Emmy que interpretó al secuaz de Walter, Jesse Pinkman.

‘Better Call Saul’, como su exitosa predecesora, está ambientada en un ambiente decididamente destartalado: la vida en las afueras de Albuquerque a principios de la década de 2000, un paisaje reseco de centros comerciales deteriorados, moteles de estuco y camiones de oficina baratos en medio de la desierto. . Jimmy McGill comienza a vivir en un armario de herramientas en la parte trasera de un salón de manicura, donde intenta (y falla) abrirse camino como abogado de secundaria, pero encuentra oportunidades más lucrativas como estafador y arreglador para algunas de las ciudades más importantes de la ciudad. . miserables criminales.

La serie debutó en 2015 y la quinta temporada se emitió en AMC hace más de dos años, a fines de febrero de 2020, justo antes de que Covid cerrara todo y pospusiera la producción del episodio final. La producción volvió a ponerse patas arriba después de que Odenkirk sufriera un infarto y colapsara en el set en julio de 2021. A principios de septiembre, volvió a filmar y le dijo a NBC News que se había recuperado. Veinticuatro meses después de que se emitiera el episodio más reciente, “Saul” se siente como una bienvenida explosión del pasado en más de un sentido.

Podría decirse que el programa también fue profético, anticipando una avalancha de historias sobre atrevidos estafadores, desde documentales sobre el desafortunado Festival Fyre hasta proyectos de guiones sobre la fundadora de Theranos, Elizabeth Holmes (“The Dropout”) y el falso fraude socialista Anna Delvey (” Anna a inventar”). “Saul” es casi con certeza la historia de estafador más penetrante del grupo: un retrato oscuramente cómico pero profundamente triste de un hombre que es esencialmente adicto a la mentira, completamente convencido de que cortes desvergonzados le ganarán el respeto que cree que se merece.

“Jimmy McGill está motivado por su resentimiento y sentido de represalia. Con demasiada frecuencia se guía por sentimientos de dolor, en lugar de dejar ir las cosas y tomar decisiones que están separadas de esos sentimientos”, dijo Odenkirk. “Creo que es una mala elección, pero es el carácter lo que los hace… [Gilligan and Gould] hecho, y tienen que seguir adelante”.

El alma de ‘Saúl’

“Breaking Bad” es uno de los programas más importantes de la prestigiosa era televisiva, pero la fertilidad artística de “Saul” no estaba asegurada. La serie de precuelas carece de la autoimportancia original de “Mr. Chips-to-Scarface” y utiliza un ritmo diferente, discreto pero llamativo. “Breaking Bad” solía ser de alto octanaje; “Saul” es relativamente más relajado, con un desafiante y rudo Y, sin embargo, hay muchos tirones violentos y giros y vueltas propulsores a medida que Jimmy se enreda más profundamente en un vicioso cartel de drogas de Juárez y el alegre sociópata Lalo Salamanca (un aterrador Tony Dalton).

“Saul” no es un gigante clasificado por Nielsen como “Breaking Bad”. Pero muchos fanáticos y críticos ahora creen que los dos programas son iguales y se contrastan de manera provocativa. El descenso de Walter White al mal fue wagneriano en intensidad, pero la naturaleza gradual de la desaparición moral de Jimmy se siente más dolorosa, como presenciar la lenta implosión de un desafortunado amigo.

Seehorn, uno de los artistas más destacados del programa, disfrutó de la oportunidad de ilustrar también la impresionante evolución de Kim Wexler, encarnando a un personaje que se encuentra en la zona gris entre la competencia profesional y la suavidad ética.

“Personalmente, la encuentro fascinante. Ella [the writers] dejó espacio para que hubiera subtexto. Hacen esto con todos los personajes, pero [Kim] estaba constantemente en situaciones en las que no mostraba sus cartas”, dijo Seehorn. El resultado podría haber sido insondable, agregó, “pero en cambio, me animaron a reproducir el subtexto de tal manera que la audiencia pudiera entenderlo”.

La serie de precuelas también profundiza en la psique de algunos de los personajes pulposos más convincentes de “Breaking Bad”, como el calmadamente calculador capo de la droga Gustavo “Gus” Fring (Giancarlo Esposito, desconcertante) y el arenoso ex policía Mike Ehrmantraut (Jonathan). Bancos, nunca mejor dicho). En una entrevista, Esposito dijo que inicialmente dudaba en volver a interpretar su papel en ‘Saul’, sin estar seguro de poder traer nuevas dimensiones a un villano conocido por su rostro de piedra.

“Sospechaba”, dijo Esposito con una sonrisa, “y necesitaba hablar con Vince sobre cuál era el plan. Tuvimos que llegar a un acuerdo de que el carácter misterioso de Gustavo, dado su origen, tenía que ser preservado”. La precuela también le dio a Esposito nuevas e intrigantes notas para captar: “Gus [on ‘Saul’] es más terco, menos reservado. Sus cartas están menos cerca de su pecho”.

El personaje de Esposito tuvo un final particularmente espantoso en “Breaking Bad” (búsquelo en Google, pero ya está advertido) y algunos fanáticos de “Saul” se preocupan por la compensación violenta o la tragedia que les espera a sus personajes favoritos. Mando, quien interpreta a Nacho, el asediado subordinado del cartel que intenta desesperadamente liberarse de su existencia brutal, dijo que su personaje es llevado al límite en la sexta temporada, “con las apuestas más altas posibles”.

“Nunca pensé que este sería un papel de ensueño para mí, y realmente comenzó a tener sentido hacia el final de esta temporada. Si has estado en él durante cinco o seis años, realmente no puedes salirte de lo que quieres”. estás haciendo, estás demasiado cerca del lienzo “, dijo Mando.” La mayor sorpresa fue lo heroico, trágico y romántico que era el personaje. a esa parte del mundo”.

El final del camino

La temporada final, que se transmitirá en dos partes: siete episodios en abril y mayo, seis episodios en julio y agosto, pone fin a un personaje que Odenkirk ha interpretado durante los últimos 13 años, redefiniendo la carrera de un artista oficial que anteriormente mejoró conocido por la serie de sketches de culto de HBO “Mr. Tones”. También cierra un capítulo sobre una familia sustituta que ha surgido en torno a la producción.

“Era una familia real”, dijo Seehorn. “Leemos todo el tiempo sobre actores en programas que dicen que todos se llevan bien, y espero que la mayoría de los actores se lleven bien… pero somos verdaderos amigos”.

Durante la producción de las últimas tres temporadas, Odenkirk compartió una casa en Nuevo México con Seehorn y Fabian, un ingenioso interlocutor que dijo que formó el característico caminar de su personaje sobre Cary Grant.

Rhea Seehorn como Kim Wexler en
Rhea Seehorn como la abogada (y estafadora en ciernes) Kim Wexler en “Better Call Saul”.Greg Lewis / AMC / Sony Pictures Televisión

“Éramos como un grupo de teatro universitario”, dijo Fabian con una sonrisa. “Pasábamos todo el día juntos, y luego terminábamos en casa en la mesa de la cocina hablando de lo que pasó hoy y lo que pasará mañana”, y agregó que los compañeros de cuarto ensayaban y hacían fila juntos entre las compras y los paseos.

“Patrick era el director de operaciones”, dijo Odenkirk con cariño. “Rhea y yo éramos los actores indulgentes – hablar, hablar, hablar sobre ellos [expletive] personajes”, bromeó Odenkirk. “Hablamos sobre motivaciones, teoría, psicología y estilos de tiro, rompiéndolo todo el día. Fue una gran amistad y colaboración”.

La temporada final podría poner fin a lo que ha sido de Jimmy después de que huyó de Albuquerque después de los eventos de “Breaking Bad” y se reinventó como Gene Takovic, gerente de un centro comercial Cinnabon en Omaha, Nebraska. Odenkirk dijo que siempre creyó que era importante que los escritores no descartaran por completo la posibilidad de la iluminación, o algo así, para su alter ego de la pantalla chica.

“Pregunté si toman en cuenta que de vez en cuando las personas aprenden las lecciones correctas. Walter White tenía un grado de autoconciencia que adquirió a través de su camino egoísta, egoísta y destructivo. Podrías llamar a eso una ventaja”, dice Odenkirk. “Siempre me he preguntado si Vince Gilligan cree que es posible que un ser humano aprenda las lecciones correctas o crezca de manera positiva, en lugar de simplemente ser consumido más por sus instintos más débiles a medida que envejece”.

La solicitud de Odenkirk era ser “parte de la conversación” detrás de escena, dijo. Pero, por supuesto, el actor mantuvo los labios apretados sobre el final de la traicionera odisea moral de Jimmy McGill.

“No puedo decirte adónde va. No es blanco y negro. No diría que el personaje se convierte en un santo”, dijo Odenkirk, “porque ese no es el caso en absoluto”.

Leave a Comment