Beanie Feldstein intenta escalar ‘Funny Girl’. Ella casi lo logra.

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NUEVA YORK — “¿Y ahora?” usted pregunta. ¿Funcionará con Beanie Feldstein?

La pregunta se había cernido sobre Broadway durante semanas cuando comenzaron los avances de “Funny Girl”, el musical considerado propiedad exclusiva de Barbra Streisand durante 58 años. Y por una buena razón: presentada en el escenario en 1964 e inmortalizada en una película ganadora de un Oscar cuatro años después, Fanny Brice de Streisand es posiblemente la representación de teatro musical más cautivadora jamás registrada.

Feldstein necesitaba agallas para ponerse esos proverbiales zapatos y cantar y bailar con ellos en el escenario del Teatro August Wilson, donde la conmovedora reposición de Broadway del director Michael Mayer inauguró oficialmente su primer domingo por la noche. (En el cumpleaños número 80 de Streisand, nada menos). Se admira la audacia, un atributo esencial para interpretar a un personaje cuya canción de apertura se titula “I’m the Greatest Star”. En lugar de brillar, el papel estelar de Feldstein es una actuación terrenal, mejor cuando interpreta el aspecto cómico de la comedia musical y menos convincente en la parte musical. Un mejor ajuste fue su Minnie Fay en “¡Hola, Dolly!” Reposición protagonizada por Bette Midler.

No está nada mal, debo agregar: sus habilidades vocales son adecuadas. Sin embargo, dentro de un vehículo con entramado de madera construido como un escaparate emocionante para su personaje principal, querrás que te lleven a dar un paseo que te dejará mareado con la aceleración de canciones como “People” y “Don’t Rain on My”. Desfile.” Esa es solo la expectativa que despierta “Funny Girl”, y también es solo que, por más fervientemente que nos esforcemos por el entrañable Feldstein, y ciertamente lo hacemos, esa ignición nunca se produce del todo.

Así que tal vez, si puedes bajar la mirada, encontrarás que “Funny Girl” de Mayer es una diversión agradable, un regreso entretenido al apogeo de los musicales con espléndidos escenarios, disfraces y melodías que mamá y papá (o la abuela y el abuelo) prepararon. todas las noches en el estéreo. Esta producción logra eso, con el aporte de actores que incluyen a Jane Lynch, una gran delicia como la madre de Brice (llegué a la conclusión de que no hay nada que Lynch no pueda hacer) y Jared Grimes como un niño prodigio del claqué y el amigo imposiblemente leal de Brice. , Eddie.

Hablando de imposible, Ramin Karimloo está presente como Nicky Arnstein, el barco de los sueños que derriba los pantalones bombachos de Brice. En las nuevas revisiones de Harvey Fierstein del libro original de Isobel Lennart para el programa, Karimloo tiene más que hacer, especialmente aplicando su voz de barítono aterciopelado a canciones adicionales en una partitura de Jule Styne-Bob Merrill, una lista de canciones que difiere significativamente de la película de 1968. Arnstein, un jugador de póquer de oficio, aquí obtiene su propio solo de calcetín en el Acto Dos, el nuevo “Arreglo Temporal”, interpretado como una canción de “Guys and Dolls”, con un coro de gánsteres bailando.

El nuevo Nicky Arnstein de ‘Chicas divertidas’

Pero incluso con los retoques, Arnstein sigue siendo un personaje de segunda categoría en un biomusical entre bastidores que se centra en el ascenso de Brice en la década de 1920 a un faro cómico en las extravagancias de Florenz Ziegfeld (Peter Francis James, que exuda clase). Los chistes recurrentes sobre la disparidad en la belleza física entre Arnstein y Brice nunca me han divertido mucho. “A decir verdad, hirió mi orgullo, el novio era más hermoso que la novia” es una letra inteligente (en “Sadie, Sadie” de Feldstein), pero el énfasis repetido en el tema impide cualquier exploración seria de su relación. Como resultado, “Funny Girl” se siente tan superficial como esas canciones diáfanas de Ziegfeld, coreografiadas por expertos por Ellenore Scott y el coreógrafo de claqué Ayodele Casel.

Con vestidos cada vez más lujosos de Susan Hilferty, Feldstein hace un viaje de principiante nervioso a profesional nervioso. David Zinn contribuye a un ingenioso diseño de escenarios, con un edificio central de apartamentos de ladrillo redondeado cuyas paredes divergen para revelar escenas callejeras, suites de hotel y escenarios repletos de coristas. Las comparaciones son anatema, claro, pero son instructivas para medir el efecto de la actuación de Feldstein en medio de todos los refinamientos teatrales. Por ejemplo, mientras creías rotundamente que Streisand era una estrella, con Feldstein, tu creencia principal es que: Ella cree ella es una estrella Es una distinción con una diferencia, ya que, con esta última Fanny Brice, esa poderosa ilusión a veces requiere más cooperación de la audiencia.

Se enciende algo de electricidad interna utilizable en Feldstein para los números de producción de Follies, que son sus mejores momentos. Ella es una adorable payasa ganadora en “His Love Makes Me Beautiful”, la canción que Brice sabotea debido a la inseguridad sobre su apariencia (ese tema nuevamente). En “Rat-Tat-Tat-Tat” del Acto 2, un tonto saludo de Follies a las fuerzas armadas, Feldstein aparece con uniforme, gafas locas, un fuerte acento yiddish y algunos bagels en su cinturón. Refiriéndose a su arsenal de nosh-able, Feldstein entrega el remate a la perfección. “¿Cebolla o semilla de amapola?” ella pregunta.

Dado el pedigrí de la estridente “Don’t Rain on My Parade”, uno de esos himnos de torpedos asesinos que aumentan el ritmo cardíaco de manera confiable, Feldstein tiene la inmensa tarea de enviar literalmente a la audiencia al intermedio. Ella canta con todo su corazón, y si solo se le pidiera corazón, sería una Fanny Brice para siempre.

chica divertida, música de Jule Styne, letra de Bob Merrill. Libro original de Isobel Lennart; Libro revisado por Harvey Fierstein. Dirigida por: Michael Mayer. Coreografía, Ellenore Scott; coreografía de claqué, Ayodele Casel; conjuntos, David Zinn; dirección musical, Michael Rafter; vestuario, Susan Hilferty; iluminación, Kevin Adams; sonido, Brian Ronan; orquestaciones, Chris Walker. Con Toni DiBuono, Debra Cardona, Martín Moran. Unas 2 horas 50 minutos. En August Wilson Theatre, 245 W. 52nd St., Nueva York. chicasdivertidasenbroadway.com

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